陶瓷油画：传统产业的突围与升级

移植传统油画是目前陶瓷油画的主要题材

　　11月9日，“中国梦瓷都情―中国陶瓷油画艺术品海南展”在省图书馆举行,该展览展出各种规格的作品约180件。其中除了传统的瓷瓶、青花等作品外，在瓷板上烧制的油画艺术品尤为令人关注。
　　这是位于江西景德镇的中国陶瓷油画院在我省举办的一次大型展览，也是陶瓷油画在全国范围内推广的系列活动。景德镇作为资源枯竭型城市，一度令人担忧其未来的发展前景。在佛山陶瓷等同行的竞争下，景德镇的产品优势也消失殆尽。在瓷板上烧制油画风格的作品，可以看做是一次艺术创新，也可以看成是对传统陶瓷艺术的一种救赎，不管其效果如何，至少对于我们如何拯救和创新濒临危机的传统工艺，有着积极的意义。
　　严格来说，陶瓷油画是在陶瓷白板上，由画家使用特殊的化工颜料手工绘画、上釉，再经高温烧制而成的一种具有油画风格的平面陶瓷工艺品。陶瓷板画始兴于清末源于江西景德镇，而尝试油画风格则是进入21世纪以来才开始逐步展开的。一些学者对陶瓷油画进行了探讨和研究，零零散散地形成了一些带有传统画技的油画作品。
　　这次展出的作品是中国陶瓷油画院的画家们近年来创作的精品，绝大多数为陶瓷板油画和少量陶瓷摆件油画，分为油画系列、青花系列、粉彩系列以及五彩系列等，主要为风景和人物画。把色彩艳丽、形态逼真的油画栩栩如生地搬上陶瓷，对于大多数人来说，还是既新鲜又陌生的。
　　中西合璧的艺术尝试
　　记者在展览现场看到，经过特殊工艺烧制出来的陶瓷油画，不但保持着传统的陶瓷艺术，更保留着油画的原始风格和艺术特色，创作油画时落下的笔痕也十分清晰，触手可及。
　　江西景德镇陶瓷油画艺术院负责人徐堂告诉记者，这些油画是艺术家一笔一画临摹在瓷胚上，再经高温烧制而成的。工艺流程非常复杂，每道工序的细腻程度和要求之高，是其它工艺生产难以比拟的。
　　作为瓷都，景德镇以陶瓷制作和研究享誉国内外。然而随着近年来景德镇陶土资源的枯竭，景德镇瓷器用的陶土，大部分都依靠佛山等地的外来资源。而丧失了得天独厚的陶土资源后，主打工艺品的景德镇瓷器要想获得突破，就必须在产品创新上下功夫。
　　有着近600年发展历史的西方油画，成为景德镇部分陶瓷从业者创新的突破口，今年8月刚刚成立的中国陶瓷油画研究院，就是由一群致力于陶瓷艺术创新的有识之士发起的。据介绍，该院力使“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”的陶瓷材质与油画艺术表现巧妙结合，达到中西合璧，更富审美情趣和艺术效果。
　　徐堂告诉记者，陶瓷文化在中国有1700多年的历史，然而在当代社会，中国陶瓷艺术的研究和创新却不尽如人意，传统的青花、粉彩、斗彩等产品已经不能满足当今社会发展的需求和人们审美的变化，把油画和陶瓷艺术相结合，是振兴传统陶瓷产业的一次主动出击。
　　风险大市场受追捧